第一百四十九章 导演的作用(1 / 2)

喜剧天王 老徐牧羊 3220 字 11天前

国内电影演员大多出自中戏和北电两大山头,最近多了个上戏!

这三家都是传承斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系,实际却是中国化的一个变种。

它太过完善、严密和具有灌输性,以至于批量生产出一票所谓的演技派明星,这些人之间存在着非常相似的表演模版,又都局限在某个框框之内!

其实,演戏就是演人!

形象、气质、灵魂、命运。

符合人作为社会动物这个特质,演技只是塑造人物的方式,演戏的主体客体运用工具都集中在演员身上,能够在角色身上找到演员相近的东西,那是因为他将自己的生活经历情感结构投入到角色创造中了,达到我就是的高度合一,这既需要勇气,也需要能力,这也正是演戏的境界。

演技主要应体现为一个演员对自我先天条件的认识与运用,从而结合对角色本质情感的理解,进而找到自身与角色的最佳契合点,来完善角色的表演。而并不是普通人所理解的“演什么就像什么”又或者非要在自身和角色中去挑战所谓反差式的表演。

如果一个人不能够很好的认清自己擅长什么,不能够很好的运用自己的先天优势,即使拥有再多专业上的技巧,也无法弥补自身与角色的差距,除了一时的新鲜感之后,很难给观众留下深刻的印象。

跨度大的角色虽然看起来很过瘾,比方说既能演正剧,也能演喜剧…

这样的演员不多,香港也就周闰发和梁佳辉!

所以,小白很少挑战什么严肃的形象,除了刚出道时候,接了一部《心术》…

昨天,滕化涛导演、华视影视的ceo王琛,股东佟利丫联合上门邀请他出演《上海堡垒》,他连剧本都没看,直接就推了!

无他,不合适!

他现在的路子就是喜剧演员!

《上海堡垒》是一部科幻片,先不提导演的水准,单单是电影类型就决定了他不太可能接拍!

如果只是客串,还可以考虑…

葛大爷演技够精湛吧,《夜宴》这么一部严肃的宫廷戏,愣是让观众笑场了…

在没有绝对把握的情况下,千万不要冒险改变戏路!

其实,淡出从演技来说,小白很灵动,极其富有感染力…

因为他的表演方式参考的东西很多,已经走上了方法派的路子,而不是坚定不移的体验派!

关于三大院校,其实欧美演员,极少念过中戏这类国家级的专业学校,但他们有一个共同点,即基础教育。

艾伦·德詹尼丝在奥斯卡上调侃一群大咖演员,说他们‘一共拍了1400部电影,但是加在一起只上了6年大学!’

虽然是玩笑,但也代表了大部分演员的出身…

有一点,西方的演员,尤其是美国,他们很多人从小就开始学音乐,学舞蹈,学戏剧,在小学有小学社团,中学有中学社团,平时还有街区剧院、城市剧院等等。

舞台剧这种在我们看来挺高冷的玩意儿,只是人家生活中的普遍调剂!

他们也尊崇斯坦尼斯拉夫斯基体系,甚至有专门的教学工作室,可他们没有僵化地去执行,而是结合市场反馈,发展出了一种新流派——方法派!

方法派最讲究外在表达,即通过表情、肢体、语言以及各种辅助行为——如道具和布景的移动变换,来帮助观众与演员建立情绪上的联动。

简单类比,体验派注重自己的内心感受,方法派注重观众和整个戏剧效果的交互反应。

小白在《楚门的世界》里的表演参考的就是金凯瑞,只是把他的表情缩小了不少!

但这也是西方式的表演手法,所以,他能拿戛纳,大魔王凯特布兰切特欣赏他——本身就是一个路子!

……

三月底,剧组放了两天假,导演跑路了!

他要去参加导演协会举办的年度盛典——必须要露面,他现在是镇场的人物。

裤子被封,老谋子、恺哥虽然咖位足够,但是对观众吸引力不足,导协点名让他必须参加,还有五分钟的脱口秀——去年的那段‘导演的门槛’收视率达到百分之之三,创下了收视率最高峰!