于是，伴随着小姐姐们的实力唱跳，沈辉和郭艾伦出现在了监视器里。

沈辉先开口：“…哈哈，我在网上看了个段子，蛮搞笑的，念给你听。”

“是吗？那你说说看！”

郭艾伦不以为意，他的注意力始终放在不远处的大白腿身上。

“有个男的给女的发微信，说‘小姐姐，你好，能不能聊一点敏感话题？’你猜那姑娘怎么回复？”

“…不知道。”

“哈哈，那女的回复：你对当前台湾局势怎么看！哈哈…”

郭艾伦冷眼旁观，似乎一点也没有t到笑点。

“…不好笑吗？台湾局势哎！”

“台湾局势很敏感吗？我跟你说，台湾问题就一句话：统一是必须的，是符合历史发展进程的，是符合两岸人民共同利益的，中国一点也不能少！”

顿了几秒，沈辉道：“…您一个混黑社会的泰国华人管的还真宽！”

“咔！”

白小飞很满意的从监视器后方站了起来。

“不错，辉哥，刚才的停顿很好！”

“准备一下，咱们转场！”

拍完俱乐部的戏份，下一场就是他两撞了一位倒霉孩子…

“导演，刚才那段会不会太敏感？”

沈辉有点担心。

“…这有什么，咱们又没有犯法…”

“我的意思是，这样一来，咱们这部戏就只能在内地上映了，很难在台弯上映！”

“…我压根也没准备要在咱们宝岛上映。”

其实，现如今的内地电影市场足以支撑起一部电影的盈亏了，也没啥必要看台弯、香江的脸色…

……

白小飞对原本的故事做了很大的更改，尤其是这对笨贼的对话。

喜剧是一门此时此刻的艺术。通俗点说，卓别林的笑点放到当下，就不可笑了。

还有地域性：很多国外流行的笑话放在国内也会变得不可笑…

但通用的一种方式，就是营造错位感！

侯宝林先生总结过：一个人会笑，基本来自于某种错位反差。

最不用脑的搞笑，当然是个体的出丑卖乖。

所以早年喜剧默片，就靠主角不断出洋相，引大家笑。传统戏剧丑角为什么要画个难看的白鼻子，说话用夸张的语调呢？因为出丑者即错位者本身，会被认为愚蠢滑稽不合时宜，于是好笑。

高级一点的搞笑，是讽刺攻击他人；逗哏占捧哏便宜，把捧哏家里说得一无是处，荒诞绝伦；捧哏急赤白脸却又无力反击的尴尬；这也是一种搞笑。

再高一点的搞笑，是自嘲。

高级的喜剧，是从弱势角度自嘲，然后将强势的一切，通过去神圣化，以制造反差。

这一点做得好，观众的视角就会从悲剧的主体注目，感受到笑中带泪的感觉。

所以喜剧大师大多都是从“我本身是滑稽的“这一个角度入手，让大家感同身受，然后去嘲弄庄严的东西。

举个例子，有一句大家都知道的台词：“我一直以为，只有我这样的能叛变革命。没想到啊没想到，你朱时茂这浓眉大眼的，也叛变革命了！？”

喜剧，白小飞要学的太多了！